近日，文化和旅游部2024年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目“何以燎原——‘山东风土人情油画’文献研究展”在山东美术馆开展。

在各种艺术思潮风起云涌的20世纪80年代，山东的油画家们按捺不住创新求变的艺术激情，首先达成了要团结起来“把山东油画搞上去”的共识，并决定成立山东油画研究会（几易其名、一脉相承，“风土人情展”开展时名为“山东油画壁画学会”）。研究会中有山东师范大学、山东艺术学院专业艺术院校的教师，部队的专业画家，青岛、枣庄、潍坊、德州地市以及省直系统的专业人员，如赵玉琢、陈皋、曹昌武、姜宝星、杨松林、秦大虎、王笃正、路璋、曲佩林、曲志刚、张洪祥、王立志、张宏宾、张一民、李广元等前辈艺术家。

为了打响至关重要的第一炮，在多次的热烈讨论后，他们决定举办学会的首展“山东风土人情画展”。为此，有计划地展开了分六路去沂蒙、泰山、胶东、崂山、菏泽、微山湖等地写生采风，深入体验生活，搜集创作素材。之后他们分别在济南和青岛两地，举办了第一次草图观摩会和第二次草图观摩会。尤其是在青岛进行的第二次草图观摩会上，邀请到了理论家王朝闻、邵大箴、叶朗等人，对草图进行了审看、建议和指导。完成终稿后，1981年11月23日，由山东省文联、中国美协山东分会（今山东美术家协会）主办的“山东风土人情油画展”在济南举行，华君武、张士增、曹振峰、文国璋专程出席。展览一经推出，得到了艺术界、学术界的广泛关注，先在1982年9月25日在中国美术馆举办了晋京展，后又赴浙江、福建、云南等国内多地举办巡展，随后在原文化部对外文化联络局的组织下，开展了加拿大、奥地利、墨西哥、澳大利亚等国外多地巡展。

应该说，展览是一次得到政府文化部门鼎力支持，同时又是艺术家自发自主的集体创作活动。前辈艺术家们选取了乡土主义的路子，通过表现齐鲁大地的现实生活，使得山东油画走出地域，在全国和海外产生了影响。其更具价值的核心意义在于，如白仁海、陈国力、闫平、王克举、王力克、王衍成等若干取得优异成绩的油画家，当时是以青年画家、在校学生的身份参加相关活动的。可以说，正是“风土人情展”培养、锻炼、推出了一批后备主力军，对山东油画的长远发展产生了不可忽视的历史性影响。

展览现场

基于此，在丰富的前期研究成果和作品收藏基础上，山东美术馆特策划推出本次“何以燎原——‘山东风土人情油画’文献研究展”。展览分“源流汇聚”“欣荣相依”“同频共振”三个版块。

第一版块“源流汇聚”，力图清晰反应活动全貌、综合展示活动成绩。主要展出20世纪80年代“山东风土人情油画展”期间的作品18幅以及丰富的文献。包括参与活动的前辈艺术家的会议记录、往来书信、品评文章、获奖证书，山东美术馆馆藏画册等文献图文资料，以及其他中青年油画家彼时参展的作品复制图片。以文本与图像两方面的材料，全景回溯这一对山东油画具有重要源流象征意义的事件始末。

宋齐鸣 《渔岛姑娘》 75×59.2cm  1980年  山东美术馆藏

王玉萍 《织网女》51×99cm   1980年  山东美术馆藏

姜宝星《沂蒙四月》 130×125cm 1980年 山东美术馆藏

王克举《汛》85×85cm 1980年 山东美术馆藏

姜衍波《两个小孩》46×34cm 1981年 山东美术馆藏

路璋《鲁南金秋》110.5×100.5cm 1982年 山东美术馆藏

张宏宾《元宵灯会》110×110cm 1982年 山东美术馆藏

第二版块“欣荣相依”，主要展出21世纪前后，山东油画家坚持“山东风土人情油画展”创作指向、受到“山东风土人情油画展”明确影响的作品27幅。主要从艺术家前后所体现出的一致性出发，择选与第一版块相重叠的艺术家如张洪祥、杨松林、陈国力、秦大虎、姜衍波、闫平、王克举、王玉萍、杨庆义、宋齐鸣、刘青砚、陈建华、王力克等，以及如孔新苗、迟海波、朱刚、徐青峰、马蕾、崔先进等人创作的具备“山东风土人情油画展”美学面貌的同类题材作品，对比展示艺术家不同时期的艺术面貌，展现他们在各自艺术生涯中的艺术观念的变化。

孔新苗《沂蒙颂之二·雨后岱崮》80×100cm 1993年 山东美术馆藏

徐青峰《草坡》116×142cm 1998年 山东美术馆藏

朱刚《兄弟》180×180cm 1998年 山东美术馆藏

杨松林《渔人与海》180×180cm 2004年 山东美术馆藏

陈国力 《荷风》 160×185.5cm  2004年 山东美术馆藏

王力克、王雪吟《金色的湖》186×186cm 2009年 山东美术馆藏

王少毅《夕照暮归人》65×80cm 2009年 山东美术馆藏

第三版块“同频共振”，主要展出新时代以来，今天的山东青年油画家与“山东风土人情油画展”精神遥相呼应、一脉相承的优秀作品 29 幅。时代的变化，促使当代山东青年油画家尝试在已习得的纯熟技巧之上求新、求变，转向对个人艺术语言的深入探索，以具有差异化的语言体系体现在创作结构中。从描绘乡间村民到身边市民，从描绘舐犊情深到家庭一隅，从绿皮火车到现代化交通工具，无论山东油画的艺术面貌与艺术风格如何变化，一直未变的是关注生活、关注人民的现实主义视角。它并没有脱离开对身边生活的观察，对人与人之间关系的描述，它的核心基因仍然是扎根生活、贴近人民、贴近现实。这与“山东风土人情油画展”呈现为同频共振的动人景观。

汪明强《山东半岛城市群建设》240×500cm 2013年 山东美术馆藏

温兴兴《天鹅湖》180×60cm×4 2014年 山东美术馆藏

杨恺亮《阴天或清晨 1》200×280cm 2014年 山东美术馆藏

苏醒《等风》170×198cm 2018年 山东美术馆藏

崔立豹、李健《时代印记》 220cm×200cm 2019年 山东美术馆藏

常小涵《那一年夏天》160×160cm 2019年 山东美术馆藏

张智超《赤松》119×240.5cm 2022年 山东美术馆藏

兰静怡《风筝的诗》165×160cm 2023年 艺术家自藏

据介绍，在展览开展前夕，山东美术馆组织召开了一场精彩的圆桌对话活动。山东省油画学会名誉主席、山东省美术家协会原主席、山东大学（威海）艺术学院原院长杨松林，山东省油画学会名誉主席、山东美术馆原馆长陈国力，山东省油画学会主席、山东艺术学院原院长王力克，山东艺术学院教授陈建华、宋齐鸣等“山东风土人情油画展”的主要组织者、活动亲历者与会。山东美术馆馆长杨晓刚、学术研究部主任郭振宇、策展部主任崔文涛，项目负责人王琛璐、谢路路等参会。活动由郭振宇主持。

圆桌对话现场

山东美术馆馆长杨晓刚

山东省油画学会名誉主席、山东省美术家协会原主席、山东大学（威海）艺术学院原院长杨松林

山东省油画学会名誉主席、山东美术馆原馆长陈国力

山东省油画学会主席、山东艺术学院原院长王力克

山东艺术学院教授陈建华

山东艺术学院教授宋齐鸣

山东美术馆学术研究部主任郭振宇

圆桌对话聚焦山东美术发展史，以展览的策划背景与内容介绍为引，通过与会嘉宾不同角度对“风土人情”的组织运行和长期影响的分享，对自20世纪80年代至今四十余年的山东油画发展脉络进行深入对谈，综合展示了山东美术馆对馆藏艺术精品的整合、对学术成果的转化。

据悉，此次展览将持续至8月25日。